VILNIUS TECH prisideda prie virtualiosios produkcijos mokymo metodikų kūrimo Europoje

Lapkričio 9, 2026

Nuo Holivudo filmų iki kompiuterinių žaidimų kūrimo – virtualiosios produkcijos (angl. Virtual Production) technologijos šiandien sparčiai keičia kūrybinių industrijų procesus. Siekdami užtikrinti, kad šios technologijos būtų efektyviai integruojamos į studijų procesą, VILNIUS TECH Grafinių sistemų katedros dėstytojai ir studentai dalyvavo tarptautinio projekto VPSN 2.0 (Virtual Production Studio Network 2) kūrybinėse dirbtuvėse Nyderlanduose.

VPSN 2.0 yra tarptautinis edukacinis ir mokslinių tyrimų projektas, vienijantis penkias Europos aukštojo mokslo institucijas: VILNIUS TECH (Lietuva), Breda University of Applied Sciences (Nyderlandai), The Animation Workshop (Danija), Howest University of Applied Sciences (Belgija) ir Hamm-Lippstadt University of Applied Sciences (Vokietija). Pagrindinis projekto tikslas – kurti ir tobulinti studijų metodikas, leidžiančias efektyviai integruoti virtualiosios produkcijos technologijas į aukštojo mokslo programas.

Kūrybinės dirbtuvės ir pažangios virtualiosios produkcijos technologijos

2026 m. gegužės ir spalio mėnesiais Bredos taikomųjų mokslų universitete surengtos dvejos tarptautinės kūrybinės dirbtuvės, kurių metu projekto dalyviai praktiškai išbandė įvairias virtualiosios produkcijos technologijas.

Fundamentinių mokslų fakulteto (FMF) Multimedijos ir kompiuterinio dizaino laboratorijos vedėjas Ernestas Čepulionis pasakoja, kad dirbtuvių metu buvo kuriamos virtualios filmavimo aplinkos, pasitelkiant pažangiausius šiuolaikinius įrankius: „Naudojant „Unreal Engine“ žaidimų variklį buvo kuriamos trimatės scenos, objektai ir jų animacijos, o visa virtuali aplinka realiuoju laiku transliuojama į LED ekranus. MoCap technologija leido dinamiškai pritaikyti vaizdą pagal realios kameros judesius, o „Gaussian Splatting“ technologija ir generatyvinio dirbtinio intelekto sprendimai suteikė galimybę kurti itin realistiškas skaitmenines filmavimo aplinkas.“ Tokiu būdu projekto dalyviai ne tik susipažino su naujausiais technologiniais sprendimais, bet ir vertino jų potencialą rengiant būsimus kūrybinių technologijų, medijų ir audiovizualinio turinio specialistus.

Tarptautinis bendradarbiavimas ir bendras kūrybinis projektas

Pirmosiose kūrybinėse dirbtuvėse VILNIUS TECH atstovavo FMF Grafinių sistemų katedros docentas dr. Tomas Mitkus ir Multimedijos ir kompiuterinio dizaino laboratorijos vedėjas Ernestas Čepulionis. Kartu su dėstytojais iš partnerinių universitetų jie įgyvendino bendrą kūrybinį projektą, kurio rezultatu tapo trumpametražis filmas.

Dirbdami tarptautinėse komandose dalyviai ne tik išbandė įvairias virtualiosios produkcijos technologijas, bet ir analizavo jų pritaikymo galimybes studijose. Pasibaigus praktinei dirbtuvių daliai, projekto partneriai diskutavo, kaip šias technologijas ir darbo metodus integruoti į skirtingų universitetų studijų programas.

Viena svarbiausių išvadų – virtualiosios produkcijos specialistams nepakanka vien technologinių žinių. Ne mažiau svarbūs gebėjimai dirbti komandoje, komunikuoti su įvairių sričių specialistais bei prisitaikyti prie nuolat kintančių kūrybinių ir technologinių procesų.

Studentų kūrybiškumo ir kompetencijų ugdymas

2026 m. spalį vykusiose dirbtuvėse pagrindinis dėmesys buvo skirtas studentų kūrybiniams projektams. Kiekviena institucija delegavo po vieną dėstytoją ir du studentus, kurie tarptautinėse komandose kūrė projektus pasitelkdami anksčiau išbandytas virtualiosios produkcijos technologijas.

Dėstytojai stebėjo kūrybinį procesą ir vertino, kaip studentai geba suprasti technologijų veikimo principus, taikyti juos praktikoje bei išnaudoti kūrybines galimybes. Kartu buvo analizuojama, kokie mokymo metodai ir praktinių užduočių formatai geriausiai padeda ugdyti šiai industrijai reikalingas kompetencijas.

Kaip projektas prisidės prie studijų kokybės gerinimo?

Abiejų kūrybinių dirbtuvių metu sukaupta patirtis ir surinkti tyrimų duomenys bus naudojami kuriant ir tobulinant virtualiosios produkcijos mokymo metodikas. Projekto rezultatai padės universitetams dalytis gerąja patirtimi, stiprinti tarptautinį bendradarbiavimą ir efektyviau integruoti virtualiosios produkcijos technologijas į Europos aukštojo mokslo studijas.

Projektas VPSN 2.0 ne tik stiprina tarptautinį universitetų bendradarbiavimą, bet ir padeda užtikrinti, kad VILNIUS TECH studentai studijų metu susipažintų su pažangiausiomis virtualiosios produkcijos technologijomis bei įgytų kompetencijas, kurios vis dažniau tampa kūrybinių industrijų standartu.

Daugiau informacijos apie VPSN 2.0 projektą ir jo veiklas galima rasti projekto interneto svetainėje:

Su kūrybinių dirbtuvių rezultatais ir trumpametražio filmo kūrimo užkulisiais galima susipažinti vaizdo įraše:

Straipsnį paruošė Fundamentinių mokslų fakulteto komunikacijos prodekanas dr. Tautvydas Kvietkauskas.
Straipsnis parengtas pagal Grafinių sistemų katedros docento dr. Tomo Mitkaus ir Multimedijos ir kompiuterinio dizaino laboratorijos vedėjo Ernesto Čepulionio pateiktą informaciją. 

Galerija

Panašios naujienos

Turinį generuojančio dirbtinio intelekto amžiuje, kas yra tikrasis darbo autorius?
Turinį generuojančio dirbtinio intelekto amžiuje, kas yra tikrasis darbo autorius?
Pažvelkite į šiuos paveikslėlius. Kuris jums atrodo gražiausias? Geriau techniškai atliktas? Kurie sukurti žmogaus, o kurie – dirbtinio intelekto (DI)? Paspauskite ant paveikslėlio, kad pamatytumėte jį visu dydžiu. O kaip keistųsi jūsų vertinimas paaiškėjus, kad juos visus sukūrė DI? Gyvename tokiu metu, kai dirbtinis intelektas (DI) vis sparčiau persikelia ir į beveik jau visas erdves – nuo socialinių tinklų kampanijų iki reklamų, plakatų ir informacinių vizualų. Visai tikėtina, kad netrukus didelė dalis matomų vaizdų bus pažymėti užrašu „Sukurta pasitelkiant DI“. Tačiau ar žinojimas, kas sukūrė vaizdą, keičia mūsų požiūrį į jį? VILNIUS TECH Pramogų prodiusavimo studijų programos absolventės Lauros Dutkutės bakalauro darbo tyrimas „Vartotojų dalyvavimas vizualinėje komunikacijoje skaitmeninės erdvės sąlygomis: žmogaus ir dirbtinio intelekto sąveikos“ atskleidė, kad, vertindama vizualinį turinį, auditorija atsižvelgia ne tik į jo estetiką ar kokybę, bet ir į tai, kaip ir kas jį sukūrė. Vis dėlto, nors DI vis dažniau tampa kūrybos proceso dalimi, žmogaus vaidmuo jame išlieka esminis. Galutinis sprendimas – žmogaus Tyrimą atlikusi L. Dutkutė pažymi, kad DI visuomenėje neretai pristatomas kaip kūrėjo konkurentas. Tačiau tyrimo rezultatai rodo kiek kitokią realybę – auditorija DI pirmiausia mato kaip įrankį, esantį šalia žmogaus. Dar daugiau – informacija apie DI naudojimą gali pakeisti tai, kaip žmogus vertina patį kūrinį. „Tai reiškia, kad DI naudojimo etiketė nėra visiškai neutrali. Jei auditorija DI sieja su neigiamomis asociacijomis, toks vertinimas gali persikelti ir į kūrinį, net jeigu DI indėlis buvo nedidelis“, – paaiškina absolventė. Vienas svarbiausių tyrimo rezultatų – DI nepanaikina žmogaus kaip kūrėjo vaidmens. Jis gali atlikti tam tikrą kūrybos proceso dalį, padėti generuoti idėjas, kurti skirtingus vizualinius variantus ar personalizuoti turinį, tačiau galutinius sprendimus vis tiek turi priimti žmogus. Todėl kūrybos procesas, pasak L. Dutkutės, tampa ne mažiau žmogiškas, o tam tikra prasme – labiau bendradarbiavimo procesas. DI gali pasiūlyti daugybę variantų, tačiau žmogui tenka pasirinkti, įvertinti, koreguoti ir išlaikyti kūrybinę kryptį. Šioje vietoje ypač svarbios tampa paties kūrėjo kompetencijos. Specialistų atsakymai tyrime parodė, kad rezultatą stipriai lemia ne vien pasirinktas DI modelis ar įrankis, bet ir tai, kaip gerai žmogus moka juo naudotis. Kaip prierašas „Sukurta DI“ keičia vertinimą ir autorystę? DI vis labiau įsiliejant į kūrybos procesą, keičiasi ir vartotojo santykis su turiniu. Vartotojui svarbu, kas yra turinio autorius, kaip jis pateikiamas, iš kur jis atsirado ir ar juo galima pasitikėti. „Atsiradus DI, vartotojai labiau pradėjo vertinti, ne tik mėgautis turiniu. Kita vertus, žmonės ne visada gali patys atpažinti, kad vizualinis turinys buvo sukurtas naudojant DI. Sužinoję apie jo kilmę, jie gali pakeisti savo vertinimą. Todėl svarbu ne tik gebėjimas atpažinti DI sukurtą turinį, bet ir apskritai didesnis visuomenės DI raštingumas“, – sako L. Dutkutė. DI įsitraukimas į kūrybą neišvengiamai kelia klausimą, ką šiandien apskritai vadiname autoryste. Jei vieną kūrinio dalį sukuria žmogus, o kitą sugeneruoja DI, kieno tai kūrinys? „DI nėra kūrėjo pakeitimas, jis tik dar vienas kūrybos įrankis – kaip Canva, Google ar Photoshop.Galimybės dėl jo dar labiau išsiplėtė, bet kartu žmogui tenka dar didesnė atsakomybė už tai, ką jis su tuo įrankiu sukuria ir kaip tą kūrinį pristato auditorijai. Galiausiai už galutinį rezultatą atsakingas lieka pats žmogus“, – teigia ji. Todėl, pasak pašnekovės, svarbu skaidriai komunikuoti apie DI indėlį. Kūrėjams gali tekti prisitaikyti Visa tai keičia ir vizualinės komunikacijos specialistų darbo pobūdį. Ateityje vis svarbesni taps ne tie, kurie tiesiog moka naudotis vienu ar kitu DI įrankiu, o tie, kurie supranta, kada jį pasitelkti, ką jam patikėti ir kaip kritiškai įvertinti gautą rezultatą. „Specialistams reikės ne tiek konkuruoti su DI, kiek išmokti jį tinkamai integruoti į savo darbą. Atsiras daugiau poreikio žmonėms, kurie geba pasirinkti tinkamą DI įrankį, suformuluoti užduotį, įvertinti rezultatą ir išlaikyti kūrybinę kryptį. Tad DI geriausia vertinti ne kaip priemonę, kuri perims visą kūrybos procesą, o kaip pagalbininką, galintį praplėsti žmogaus galimybes“, – sako Laura.
Plačiau
Grupė „Sakai“ pristato naują vaizdo klipą, sukurtą „LinkMenų fabrike“
Grupė „Sakai“ pristato naują vaizdo klipą, sukurtą „LinkMenų fabrike“
2026 metų lapkričio 7-ą pasirodė naujas grupės „Sakai“ singlas „dulksna“, o su juo ir pirmasis grupės vaizdo klipas, kurtas bendradarbiaujant su Vilniaus Gedimino technikos universiteto (VILNIUS TECH) Kūrybiškumo ir inovacijų centru „LinkMenų fabrikas“. Vaizdo klipe vyrauja sapniška atmosfera, gamtos motyvai bei subtili įtampa. Grupės „Sakai“ bei VILNIUS TECH „LinkMenų fabriko“ pažintis įvyko muzikos klubo „Tamsta“ organizuojamame jaunų grupių konkurse „Garažas’25“. Jame grupė „Sakai“ laimėjo kūrybiškiausios grupės apdovanojimą ir specialų VILNIUS TECH „LinkMenų fabriko“ prizą – muzikinio klipo sukūrimą. [caption id="attachment_135708" align="alignnone" width="2560"] Grupė „Sakai“[/caption] Vienas iš „Garažas’25“ konkurso komisijos narių, vaizdo klipo režisierius Ričardas Matačius, prisimena: „Pirmiausia rinkomės ne kūrinį, o atlikėjus. Man asmeniškai „Sakai“ paliko kažkokį nenusakomą pojūtį. Muzikinis klipas atėjo vėliau, kai merginos pasirinko kūrinį, kurį nori įrašinėti studijoje“, – pasakoja režisierius. Pasirinkus „dulksną“, vaizdo klipo idėja, anot režisieriaus R. Matačiaus, pradėjo formuotis intuityviai – per sapnus ir vizijas. Pati dulksna režisieriui asocijuojasi su ramybe, gaiva, šalčiu ir drėgme, tačiau už šio, iš pirmo žvilgsnio, ramaus vaizdo slypi ir kita emocinė pusė. „Visada galvojau, kad tai, ką matome kaip magišką ar mistišką vaizdą, neretai gali būti daug skausmingiau. Tas neapibrėžtumas atsiranda per ramybę, statiką, bet galiausiai tampa kažkuo artimu ir skausmingu“, – apie klipo idėją pasakoja režisierius. Pasak grupės „Sakai“, dulksna šiame kontekste gaubia prisiminimus, kurie traukia, norisi į juos grįžti ir juose likti. Dulksna neša meilę, ramybę, tačiau taip pat gali ir sužeisti. [caption id="attachment_135709" align="alignnone" width="2560"] Grupė „Sakai“[/caption] Vaizdo klipas „dulksna“ filmuotas VILNIUS TECH „LinkMenų fabrike“ įsikūrusioje studijoje „Faux Real Studio“. Joje naudojama virtualios produkcijos technologija: aplinka filmuojama ne gamtoje, o kuriama skaitmeniniu būdu ir rodoma dideliuose LED ekranuose. „Ši technologija leidžia formuoti vizualus, kurie realybėje net neįmanomi ar labai sudėtingi. Čia nesibaigia ankstyvas rytas, stiprus vėjas, vakaro rūkas, miško dulksna ar kas tik telpa jūsų vaizduotėje“, – sako režisierius R. Matačius. Pačioms grupės narėms filmavimo procesas taip pat tapo neįprasta patirtimi. „Tikriausiai visa aplinka, kuri mus supo kūrybinio proceso metu, priminė sapną – simuliuojami vaizdai ekranuose, šaltas baseinas, kameros, dūmų blausa. Kartu didelį įspūdį paliko ir tai, kiek daug žmonių prisidėjo prie šio projekto, kaip noriai jie įsitraukė į kūrybinį procesą ir kaip organizuotai veikė visa komanda. Toks profesionalumas mums, kaip grupei, yra reikšmingas. Džiaugiamės, kad būtent mūsų naujai sukurtas kūrinys „dulksna“ tapo šio proceso jungiamuoju audiniu“, – pasakoja grupės „Sakai“ atlikėjos. Režisierius R. Matačius pripažįsta, kad jo vizijas kartais sudėtinga paaiškinti žodžiais, todėl filmavimo aikštelėje ypač svarbus tapo atlikėjų pasitikėjimas. [caption id="attachment_135710" align="alignnone" width="2560"] Grupė „Sakai“[/caption] „Filmavimo aikštelėje tiesiog atvirai visiems pasakiau: „Kas nebuvote mano sapne, tiesiog klausykitės ir tikėkit.“ Man visada sunku suformuluoti savo vizijas, todėl kartais paprasčiau tiesiog prašyti pasitikėjimo. Labai džiugino, kad atlikėjos juo pasitikėjo, nes filmavimas tikrai nebuvo iš lengvųjų“, – prisimena jis. Kalbėdamas apie tai, kokią patirtį norėtų sukurti žiūrovui, režisierius pabrėžia: „Mėgstu, kai žiūrovas jaučiasi nejaukiai, bet iš gerosios pusės. Kai jis pasineria į atmosferą ir tą laiką, kurį rodau, o jau jame pajaučia drėgmę, ramybę ir šiurpą“, – teigia jis. Grupei „Sakai“ šis klipas taip pat ypatingas, nes tai pirmasis jų vaizdo klipas. „Esame dėkingos, jog turėjome galimybę kurti kartu su VILNIUS TECH „LinkMenų fabriko“ komanda. Taip pat norime pasidžiaugti, jog pirmą kartą mūsų daina įgavo ir vizualinį naratyvą“, – teigia atlikėjos. Singlo „dulksna“ galima klausytis čia, o muzikinį vaizdo klipą peržiūrėti čia. Režisierius – Ričardas Matačius. Operatorius – Džiugas Šėma. Virtualios produkcijos gamybos vadovė – Aušra Sviderskienė. Dainos įrašymas, suvedimas – Mantas Tamulionis. Garso galutinis apdorojimas (masteringas) – Tom Waltz. Montažo režisierius – Ričardas Matačius. Virtualios produkcijos inžinierius – Leonardas Žilinskas. Unreal engine dizainerė – Aušra Sviderskienė. Virtualios produkcijos asistentas – Ignas Jonkus. Apšvietėjas– Simas Burinskas. Fonogramos operatorė – Aurelija Navickaitė. Pirmoji operatoriaus asistentė – Violeta Liegytė. Prodiuserio asistentė – Gabija Tūbelytė Žarkich. Filmavimo technikos asistentas – Vladimir Polamarcuk. Grimerė – Olga Grumovskaja. Muzikinis vaizdo klipas sukurtas VILNIUS TECH virtualios produkcijos studijoje „Faux Real Studio“. „Sakai“ – seserų Elzės ir Ievos Raubyčių alternatyviosios muzikos duetas. Grupė pelnė apdovanojimų jaunų grupių konkursuose „Music Incubator NOVUS“ ir „Garažas“, koncertavo daugelyje Lietuvos scenų bei festivalių. 2025 m. pasirodė debiutinis grupės albumas „Sakai“. Albumo klausykitės čia. Grupę galite sekti: Instagram, Spotify, Bandcamp, Facebook.
Plačiau